秦腔丑角戏曲大全名字

A. 秦腔有那些名家

1、马友仙

马友仙（1944~）女，汉族，原籍陕西合阳县。国家非物质文化遗产秦腔项目传承人，秦腔“马派”创始人。8岁考入咸阳大众剧团，学演小旦、兼演青衣。

10岁时以一出《柜中缘》唱红了咸阳以及临近地区。以后多年又陆续推出秦腔折子戏《河湾洗衣》、《打鱼杀家》、《走雪》等，以音色优美、唱做俱佳而轰动剧坛。

此后随着艺术上的追求上进和技艺的不断提高，又分别在秦腔传统戏《五典坡》、《玉虎坠》、《三滴血》、《游龟山》、《红楼梦》等大戏中担任主角。

2、贠宗翰

自幼酷爱秦腔艺术，1952年进入西安三意社学员班学戏。师承著名艺人张朝鉴、李天堂、李庆增等。入科半年后就登台演出，开门戏为《苏武庙》。

相继又演出了《苏武牧羊》《穆柯寨》《四进士》等戏，引起了群众和领导的注目与重视。1960年调入陕西省戏曲研究院，又经马健翎、李玉敏、袁多寿等著名艺术家的严格训练和教导。

成功塑造了一批性格鲜明的艺术形象，代表剧目有《赵氏孤儿》、《十五贯》、《鱼腹山》、《杀庙》、《血泪仇》《二堂舍子》等。

他的许多优秀剧目和唱段被录制唱片、磁带、碟盘发行全国，甚至流传海外。《打镇台》一剧曾被中央戏曲研究院录像，作为研究秦腔资料保存。

他的学生遍及西北五省，有的已成为国家一级演员，表演艺术家。他在长期的艺术实践中，善于中纵向继承、横向借鉴，博采众长，逐步形成了自己的艺术风格。

表演方面注重刻画人物内心，潇洒稳健，刚柔相济，质朴深沉；善于吸收兄弟剧种的特长，如京剧须生的身段做派、蒲剧的髯口、帽翅技巧、昆曲的步法指法等，使之融入自己的表演中。

声腔方面在继承唱念韵味技巧的基础上大胆借鉴京剧花脸唱腔的共鸣特色，运用科学的发声方法，为探索秦腔须生新唱法创出了一条新路。

他的嗓音高亢清亮，行腔圆润流畅，韵味浓郁醇厚，声情并茂。尤其象《红灯记》中李玉和的唱腔，堪称其代表做，至今广为流传，被誉为“小浩亮“。2015年11月19日因病去世，享年75年。

3、李爱琴

李爱琴出生在一个贫寒的梨园世家，祖父是唱皮影戏的，渭北一带年长的老人经常说“四楞子”李三的跑台子，这李三就是李爱琴的祖父。

父亲李万祥农忙在家务农，农闲跟着祖父到集镇村舍去演出。后来，祖父去世了，父亲为了糊口谋生，就带着5、6岁的李爱琴离乡背井闯荡江湖。

李爱琴先在彭艺社扮小孩、演丫环，随后到大华社，在李正敏、董化清先生的培养指导下，先后演出《探窑》、《三娘教子》、《五典坡》等戏。

由于嗓子好，吐字清，演戏投入，再加上年龄小，受到群众的喜爱和欢迎，被称为“六龄童”。1954年参加陕西省军区五一剧团，开始系统练功和学文化。

为排演《戚继光斩子》，她曾向京剧名家李万春先生学习；1956年以《戚继光斩子》参加陕西省戏剧会演，获演员一等奖，并荣立三等功一次。

1959年被评为陕西省劳动模范。同年，她入选参加陕西省演出团到北京以及沪、粤、鄂、滇、川等省市巡回演出。

在演出团受益于秦腔名家的具体指导，其间又先后得到盖叫天、红线女、陈伯华等名家的指教，使她表演艺术水平有新的飞跃。

4、肖玉玲

肖玉玲，女，秦腔闺门旦。从艺40余年，在秦腔闺门旦行当中独树一帜，对于每一个角色的塑造都性格鲜明，活灵活现。1958年，年仅18岁的她就主演了秦腔史上第一部电影《火焰驹》。

对于角色黄桂英的成功塑造，使她成为家喻户晓的名角。世称“（小）肖派”。代表作品有《五典坡》中的王宝钏、《玉堂春》中的苏三。

《状元媒》中的柴郡主、《探窑》中的王宝钏、《红珊瑚》中的珊妹、《孟丽君》中的孟丽君等艺术形象。2017年4月21日7时，肖玉玲在陕西省人民医院逝世，享年79岁。

5、康少易

出身梨园，自幼深得父亲教诲和各位高师面传心授，经几十年舞台实践，悟出了四功五法在于“范“的真谛，悟出了“不像不是戏““太像不是艺”，此为戏也的至理。

悟出了艺术之道，无外由简到繁，繁能而简，继而精，然达通灵化境者，非几辈人之致力于此是不能完成的。因之，我们应遵循艺术之道以不懈之力，把戏曲艺术传下去。

多年来，为秦腔、豫剧、蒲剧、京剧传授了《四杰村》《闹龙宫》《金钱豹》《反西凉》《杀四门》《铁公鸡》《金雁桥》《火烧裴元庆》《白水滩》等剧目。

特别是《盘肠战》由陕西省京剧团康云翔在北京演出获得中国文化部金奖。传子康云翔秦腔、京剧，昆乱不挡的全能武生，授徒安波、冉星、王冲、同超、胡小毛等。

B. 陕北秦腔的代表人物

徐松林
一级演员。陕西省戏曲研究院秦腔团副团长。“省电视百佳演员”。省秦腔艺术研究会常务理事；省慈善协会常务理事。主演剧目有《三滴血》、《五典坡》等10余部。1984年考入本院，改工丑角。师承名家闫振俗、李兴等人。演出剧目有本戏《十五贯》、《海瑞驯虎》、《忠保国》，折子戏《杨三小》、《拾黄金》、《打砂锅》、《二娃审案》及小品《瓜女了》等。获陕西丑角大赛一等奖；国际小戏小品大赛优秀表演奖；“金狮奖”全国小品大赛二等奖；“中城之星”优秀剧目展演优秀表演奖，中国秦腔艺术节优秀表演奖；陕西小戏小品大赛优秀表演奖等10余项奖项。
耿建华
国家一级演员。中国剧协会员，省剧协会员。1972年从艺，先后在靖边、安塞、榆林地区文工团及陕西省戏曲研究院工作。主工须生。1985年至1999年任榆林地区文工团业务团长。被授予省“新长征突出手标兵”、“德艺双馨”等荣誉称号，被省文化厅、文化部评为尖子演员、秦腔百佳演员。参加了徽班进京200周年纪念演出。演出的保留剧目有《窦娥冤》、《周仁回府》、《三子争父》、《齐王悔宫》、《铡美案》、《赵氏孤儿》等。获西北五省“咸阳杯”比赛一等奖，首届中国秦腔艺术节清唱一等奖，省第四届艺术节“最高荣誉奖”等省、内外戏曲大赛一等奖、特别奖10余次。曾出访日本演出10余场。随团赴台湾演出。
司卫东
国家一级演员。工须生。1980年考入潼关县剧团，1983年调入陕西省戏曲研究院眉碗团。在《法门寺》、《团圆之后》、《花烛恨》、《留下真情》、《好年好月》、《屠夫状元》等数十部剧目中担任主要角色。获全国现代戏交流演出表演奖；省“中城之星”表演奖等10余项奖；1997年被授予“青年表演艺术家”称号。
另外还有：赵扬武、张玉梅、王化武、陈魁、段桂珍、张波

C. 秦腔戏曲目录

强烈的推荐《三娘教子》，《华亭相会》，《放饭》，《下河东》，《斩黄袍》，《游龟山》，《劈山救母》，《周仁回府》，《辕门斩子》，《金沙滩》，《白鹿原》，《红灯记》，《二进宫》，《斩秦英》，..........很好听

D. 京剧丑角脸介绍

丑角是中国戏剧的一种程序化的角色行当，一般扮演插科打诨比较滑稽的角色。文丑以做工为主，武丑以武打为主。和净角中的三块瓦之间的区别不明显。

丑角是中国戏剧的一种程序化的角色行当，一般扮演插科打诨比较滑稽的角色，由于传说当年唐玄宗喜好 演戏，下场演戏时就扮演丑角，在宫中，他为逗杨贵妃开心，亲自扮演丑角，一代皇帝扮演丑角未免有损国威，于是就在鼻子上挂一块白玉。

因此后来丑角脸上便抹上白粉，而且上场时丑角总是第一个被化妆，而唐玄宗被尊为中国戏剧界的祖师爷，所以传统剧团的团长都是丑角担任，中国戏曲学院的第三任院长就是名丑萧长华先生担任。

(4)秦腔丑角戏曲大全名字扩展阅读：

京剧，曾称平剧，中国五大戏曲剧种之一，场景布置注重写意，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。

徽剧是京剧的前身。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春， 四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作。

同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣。

京剧走遍世界各地，分布地以北京为中心，遍及中国，成为介绍、传播中国传统艺术文化的重要媒介。在2010年11月16日，京剧被列入“世界非物质文化遗产代表作名录”。

参考资料来源：

网络-丑角

E. 陕西秦腔戏曲都有哪些

铡美岸，下河东，五典坡，王宝钏，柜中缘，红灯记，洪湖赤卫队，祝福，金沙滩，葫芦峪，十五贯，辕门斩子，斩秦英，游西湖，断桥，三滴血，二堂舍子，三娘教子，宝莲灯，周仁回府，打柴劝弟，苏武牧羊，花亭相会，孙安动本，状元媒。太多了，这只是列举了一点。还有孙存蝶的《拾黄金》那种秦腔丑角快板。

F. 秦腔里的各个角色的分工怎么分回答有赏

秦腔的角色分为四生、六旦、二净、一丑，共计十三门，又称“十三头网子”。演唱时须生、青衣、老生、老旦、花脸多角重唱，所以也叫做“唱乱弹”。有人赞美秦腔是“繁音激楚，热耳酸心，使人血气为之动荡”，正是出于秦腔表演的特色。秦腔的表演朴实、粗犷、细腻、深刻，以情动人，富有夸张性。

秦腔的表演自成一家，角色体制有生、旦、净、丑四大行，各行又分多种，统称为“十三头网子”。一般戏班，都要按行当建置以“四梁四柱”为骨干的三路角色制。头路角色包括头道须生、正旦、花脸和小旦，二路角色包括小生、二道须生、二花脸和丑角，其他老旦，老生等角均为三路角色。各路角色的佼佼者，均可挂头牌演出，其他即为配角。条件优越的戏班，常不惜重金邀请名角。各行皆能，文；武、昆、乱不挡的多面手、好把式，又称“戏包袱”，或叫“饱肚子”。秦腔表演技艺十分丰富，身段和特技应有尽有，常用的有趟马、拉架子、吐火、扑跌、扫灯花、耍火棍、枪背、顶灯、咬牙、转椅等。神话戏的表演技艺，更为奇特而多姿。如演《黄河阵》，要用五种法宝道具。量天尺，翻天印，可施放长串焰火，金交剪能飞出朵朵蝴蝶。除此，花脸讲究架子功，以显威武豪迈的气概，群众称其为“架架儿”。

戏曲舞台上的角色数以万计，三百六十行行行都有。中国戏曲根据剧中人物不同的性别、年龄、身份、性格分划为生、旦、净、丑四种类型的角色。演员专演一种类型的角色，形成生、旦、净、丑四个行当。每个角色行当又有严密细致的分工。

“生”是男性角色的统称。扮演中老年人物的叫老生，因戴须口，又称须生、胡子生，如《空城计》中的诸葛亮。扮演青年不挂须的叫小生，如《西厢记》中的张生。按扮演人物的身份、性格和技艺特点，又分巾生、冠生、武小生、娃娃生等。

“旦”是女性角色的统称。旦也可分为正旦、花旦、贴旦、武旦、老旦、彩旦等。正旦(青衣)主要扮演性格刚烈、举止端庄的中青年女性，如秦香莲；花旦扮演天真活泼或放浪泼辣的青年女性，《拾玉镯》的孙玉姣；贴旦指同一剧中次要的单角，大多为丫头；武旦扮演擅长武艺的女性，如穆桂英；老旦扮演老年妇女，如佘太君；彩旦扮演女性中的戏剧。闹剧人物，又称丑旦、丑婆子，如戏中的媒婆。

“净”，俗称花脸，大多扮演性格、品质或相貌上有特异的男性人物，面部化妆用脸谱，音色洪亮，演风粗犷。按扮演人物的身份、性格及技艺特点，又可分为大花脸，如以唱功为主的包拯；二花脸，如以做功为主的曹操。二花脸又可分武花脸，如以武功为主的杨七郎。

“丑”，扮演喜剧角色，由于在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸，又称三花脸。传统戏中丑角扮演的人物种类繁多，有语言幽默、行动滑稽、心地善良的人物；也有奸诈刁恶、吝啬的人物。

G. 中国十大戏曲的名字是什么

中国的戏曲历史悠久，种类丰富多彩，约有三百六十多个剧种，传统剧目数以万计，是世界上一种独特的戏剧艺术。京剧被誉为中国的国粹，而地方戏的发展更加丰富了戏曲艺术，成为戏曲艺苑中不可或缺的重要组成部分。地方戏是流行于一定地区，具有地方特色的戏曲剧种的通称。特别有些地方戏不断发展壮大，影响日益深远，深受人们喜爱。现评选出十大地方剧种。评选标准有以下三项：
1、该剧种获得梅花奖的次数，因为梅花奖是中国戏剧表演艺术的最高奖项。
2、该剧种分布范围和活跃程度。
3、该剧种的活跃程度，即在民间的影响力。
另外，该剧种文华奖的获奖情况也将成为参考标准，因为文华奖是由中国文化部设立的一项国家级奖项，同样具有一定的权威性。
注：此处梅花奖获奖次数为第1—24届的累积次数。
京剧号称国粹，是国剧，不属地方戏，故不列入“中国十大地方剧
1、越剧
剧种介绍：越剧是浙江省的主要地方戏，有“全国第二大剧种”之称。越剧长于抒情，以唱为主，声腔清悠婉丽，优美动听，表演真切动人，极具江南地方色彩。
获奖情况：获得梅花奖次数：28（包括二度梅1次、梅花大奖1次）
活跃程度：主要流行在浙江、上海、江苏、江西、安徽、福建等地，其他地区也有局部流行。
上榜理由：获奖次数和民间影响都很大，流行区域很广。素有“全国第二大剧种”之称，地方戏之首非其莫属。
2、豫剧
剧种介绍：豫剧原称“河南梆子”,也叫“河南高调”。是河南省的主要地方戏。流行于河南以及临近各省已有三百多年的历史。豫剧的声腔，或高亢活泼，或悲凉缠绵，能够表演各种风格的剧目，传统剧目有六百五十多出。豫剧已经发展成为具有全国影响的最大地方剧种。艺术团体分布众多，仅次于京剧，居地方戏之首。
获奖情况：获得梅花奖次数：32（包括二度梅2次）
活跃程度：主要在黄河、淮河流域的广大北方地区。除河南省外，湖北、安徽、江苏、山东、河北、北京、山西、陕西、四川、甘肃、青海、新疆、台湾等省区市都有专业豫剧团的分布。
上榜理由：获奖次数较多，艺术团体分布众多，民间活跃程度极高，特别是近几年在河南卫视《梨园春》节目的影响下，影响也越来越大，位居地方戏第二，当之无愧。
3、评剧
剧种介绍：评剧是流传于我国北方的一个戏曲剧种。以唱工见长，吐字清楚，演唱明白如诉，表演生活气息浓厚。评剧具有活泼、自由、生活气息浓郁的特点，剧目以反映现实社会生活题材为主，贴近生活，擅长表演现代生活。
获奖情况：获得梅花奖次数：26（包括二度梅4次）
活跃程度：主要流行于北京、天津、河北以及东北三省等地区。
上榜理由：获奖次数较多，题材贴近生活，民间影响力较大，流行区域较广。故位列第三。
4、昆曲
剧种介绍：昆曲是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的，有“中国戏曲之母”、“百戏鼻祖”之雅称。最大的特点是抒情性强、动作细腻。
获奖情况：获得梅花奖的次数：38（包括二度梅3次）
活跃程度：主要流行于江苏、上海、浙江、北京地区和其他局部地区。
上榜理由：虽然获奖次数最多，而且历史悠久，是百戏之祖。但是近年来的发展态势不佳，故只能名列豫剧、越剧、评剧之后。
5、黄梅戏
剧种介绍：黄梅戏是安徽省的主要地方戏剧种。旋律优美，故事感人，在民间影响较广。
获奖情况：获得梅花奖次数：10
活跃程度：主要流行于安徽及江西、湖北的部分地区。
上榜理由：虽然获奖次数不多，但其民间影响力较大，流行区域较广，很早就位列“中国五大剧种”之列。
6、川剧
剧种介绍：川剧是四川文化的一大特色，历史悠久。早在唐代就有“蜀戏冠天下”的说法，是中国戏曲宝库中的一颗光彩照人的明珠。
获奖情况：获得梅花奖次数：23（包括二度梅4次）
活跃程度：主要流行于四川全省及重庆、贵州、云南部分地区，曾经在四川甚至大西南影响力很大。但是，近年来的发展和昆曲雷同，退步很多，！获得梅花奖的次数虽多，依然不能使它进入四强或压倒黄梅戏。
上榜理由：虽然获奖次数较多，而且影响深远，但和昆曲雷同近年来的发展态势不佳，民间活跃团体也大为减少，故位列第六。
7、晋剧
剧种介绍：晋剧又名中路梆子，是山西省四大梆子（中路梆子、蒲州梆子、北路梆子、上党梆子）剧种之一，是
山西省影响最大的剧种。
获奖情况：获得梅花奖次数：19（包括二度梅1次）
活跃程度：流行于山西、内蒙古大部分地区及陕西、河北的部分地区。
上榜理由：虽然在全国来说知名度不是很大，但获奖次数比较多，在省内的活跃程度极高，影响力极大，近年来山西卫视《走进大戏台》节目的热播，也使晋剧的影响力越来越大，特别是优秀新编剧目（如《傅山
进京》《范进中举》等）的频频获奖，更是使晋剧这一剧种得到了升华。位列该位，当之无愧。
8、河北梆子
剧种介绍：河北梆子是由流入河北的山陕梆子演化而成的。唱腔高亢激越，慷慨悲忍、悠扬婉转，具有浓厚的抒情韵味。
获奖情况：获得梅花奖次数：19（包括二度梅2次）
活跃程度：主要流行于河北中、北部及京、津地区。
上榜理由：获奖次数较多，影响深远，民间活跃程度比较高。故位列第八。
9、秦腔
剧种介绍：秦腔流行于我国西北地区的最大剧种。声腔深沉哀婉、慷慨激昂，适合表现悲愤、怀念、凄哀的感情；欢音腔欢乐、明快、刚健、有力，擅长表现喜悦、欢快、爽朗的感情。
获奖情况：获得梅花奖次数：19
活跃程度：流行于我国西北地区陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆等地的最大剧种。
上榜理由：获奖次数较多，历史悠久，影响较广，民间活跃程度比较高。
10、粤剧
剧种介绍：粤剧又称大戏或者广东大戏，源自南戏，我国南方一大剧种，主要流行于说粤语的地区。
获奖情况：获得梅花奖次数：15（包括二度梅1次）
活跃程度：二颗星。主要流行于广东、广西、闽南及港澳、东南亚华侨聚居地区一带。
上榜理由：是南方一大剧种，获奖次数较多，民间影响力较大，在国内外都有影响。

H. 请告诉下秦腔的代表作品有哪些，现在唱秦腔比较有名的大师有些谁，都以唱什么代表作品出名。谢谢

秦腔代表作品：《三滴血》1958年，秦腔经典剧目《火焰驹》被拍成电影，这也是秦腔这一中国戏曲"化石"第一次被搬上银幕。而于1960年由西安电影制片厂拍摄完成的秦腔电影艺术片《三滴血》则成为秦腔电影的代表之作。

清代中叶，秦腔表演艺术家魏长生就是其中之一。这位为史学家称为“为戏曲开辟一新纪元的天才”（见青木正儿《中国戏曲史》）的他，曾把西北黄土高原泥土芳香的秦腔三次带入北京，并与雅部昆曲、京腔争妍，最后，终于取代了昆曲在剧坛的盟主地位。也是他继承、革新了梆子腔的表演艺术，使之达到了一个全新的水平，为花部艺术的兴盛做出了出色的贡献，成绩斐然，名播至今。如《铁弓缘》、《拷火》、《滚楼》、《闯山》、《胭脂》、《别妻》等

一代秦腔大师李正敏在50年的艺术生涯中，出演过100多个剧目，扮演众多角色，塑造了性格各异的人物形象。（已经不在世）

秦腔丑角大师阎振俗

I. 秦腔丑角戏曲要饭mp3

正在发送，请查收采纳。衷心祝愿听戏愉快，天天开心，事事如意！
直接将我115网盘戏曲60G资料的分享权发到你邮箱(包括京剧、越剧、黄梅戏、豫剧、评剧、曲剧、河南坠子、河北梆子、庐剧、采茶戏、滑稽越剧、山东梆子、湖北大鼓、大鼓书、绍剧、淮剧、扬剧、越调、老调、沪剧、楚剧、锡剧、琴书、扬琴戏、柳琴戏、二人转、吕剧、花鼓戏、秦腔、88首适合老人听的歌曲等)，你会收到名为115点com的邮件，打开邮件，就可以接收我网盘上的戏曲
请大家不要通过加网盘好友的方式来找我，我的好友都2000人了，超过了1150人的上限。但通过上面的方法，照样可以让你接收我的戏曲资料
前提是你自己要有115网盘，才能接收，如果没有，上网搜索如何免费注册115网盘，一分钟搞定，这种事情是可以无师自通的。成功后，一分钟就能把我发给你的存到你的网盘上，永远成为你的东西了

邮箱附件戏曲和115网盘戏曲分享权已发到你邮箱。如果没有收到，请检查邮箱名是否错误，检查邮箱名后缀，检查邮箱垃圾箱，检查订阅邮箱。

如觉得好，请及时下载，及时采纳为满意答案，进你的知道，进你的提问，一步一步做就行了，一分钟搞定。谢谢

朋友，你一点分都没有，就请先采纳吧。采纳后一定给你发。不勉强，如果不愿意，请其他网友帮忙

给邮箱

J. 之前在哪听到了类似于秦腔的说快板吧，名字我忘记了 好像是孙存碟说的吧但是绝不是拾黄金 大概内容是：

这段来自《荒郊义救》，本戏应该是《八件衣》，你可以找找，乔慷慨的也不错。