① 歌詞的由來
中國最早的歌詞是傳說中的只有四個字的《塗山氏歌》:候人兮猗。《詩經》就是入樂歌唱的,所謂南、風、雅、頌,本部都是音樂的名稱,三百篇,無一不是音樂文學。以《詩經》為標志,音樂文學成熟了。宋詞、元曲均是一種歌詞,除獨立吟誦外,亦可以配合歌曲,以當時的漢字發音唱出。可惜現時大部分曲譜已失傳,而且因語音變化相當大,古人亦無錄音設備,才使今人難以把這些詞曲詠唱出來。
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② 歌詞名字叫什麼
《仙劍一音樂劇》的歌曲:《餘杭鎮》
歌手:ez-ven
改編:EZ-Ven
作詞:頑童
演唱:趙志偉、田一彤、於濟瑋、張可盈、成毅、李莎旻子、曹曦月、虞書欣、劉潤南等
歌詞:
天上有天堂 地下有蘇杭
杭州邊上是餘杭
花果地,魚米鄉
鎮上有個老闆娘
廚藝好,人也長得俏
可惜脾氣實在是糟
東西南北味
川魯越淮揚
一口鐵鍋來把江湖闖
轉眼已成少年郎
日上三竿還醉夢鄉
白日夢,清秋夢
還有黃粱一夢
他整日在夢中游盪
醉里挑燈看劍,懵懵又懂懂
是非黑白分明
江湖自有煩心事
盡在杯中一壺天
我是從來不羨鴛鴦不羨仙
誰人知她苦,誰聽她傾訴
整日降龍又伏虎
各路神仙,誰來幫幫她
收了這頭調皮小懶豬
上有天堂下有蘇杭
餘杭鎮上有李大娘
逍遙已成少年郎
江湖路誰陪他去闖
姻緣天註定
前世未了情
三生三世卻又各一方
輪回百千轉
滄海變桑田
靈月逍遙自在天地間
③ 七子之歌的名字由來,歷史
1925年3月,身在美國紐約的著名詩人聞一多有感於時事,將被帝國主義掠走的澳門、香港、台灣、威海衛、廣州灣、九龍、旅大(旅順和大連),喻為七個與母親離散的孤兒,並寫出了七塊土地對祖國的眷念,澳門便是「七子」之首七子之歌的由來大型電視紀錄片《澳門歲月》中那首樸素真摯、深刻感人的主題歌,引起觀眾的強烈反響,大家聽了這首歌後不禁潸然淚下,並把它看作迎接澳門回歸的「主題曲」。然而,很多人並不知道,這首歌的歌詞並非為澳門回歸而寫的新作,它是七十多年前一首題為《七子之歌》的組詩中的第一篇,其作者就是我校已故教授、著名的愛國學者和詩人聞一多。那是20年代上半葉,剛剛從清華學校畢業的聞一多遠涉重洋,到美國留學。從1922年開始,他先後在芝加哥美術學院、柯泉科羅拉多大學和紐約藝術學院學習美術,同時繼續用大量的精力從事幾年前就開始的新詩創作和文學研究。獨居異域他邦,聞一多對祖國和家鄉產生了深深的眷戀;在西方「文明」社會中親身體會到很多種族歧視的屈辱,更激起了強烈的民族自尊心。正是在這樣的背景下,聞一多寫下了《七子之歌》等多篇愛國思鄉之作。《七子之歌》的全文是:邶有七子之母不安其室。七子自怨自艾,冀以回其母心。詩人作《凱風》以愍之。吾國自尼布楚條約迄旅大之租讓,先後喪失之土地,失養於祖國,受虐於異類,臆其悲哀之情,蓋有甚於《凱風》之七子,因擇其與中華關系最親切者七地,為作歌各一章,以抒其孤苦亡告,眷懷祖國之哀忱,亦以勵國人之奮興雲爾。國疆崩喪,積日既久,國人視之漠然。不見夫法蘭西之Alsace-Lorraine耶?「精誠所至,金石能開」。誠如斯,中華「七子」之歸來其在旦夕乎?
④ 太平歌詞的名稱由來
太平歌詞是用兩片竹板伴唱的一種間北京民間小曲,是從蓮花落的曲調演變成的。金受申在《北京風俗曲》中指出:「蓮花落和什不閑腔調相同,實有分別,一個人手敲竹板唱的為蓮花落。幾個人分唱、加插科打諢的為什不閑,又名拆唱蓮花落,有時,還可以加鑼鼓。」相傳,清末慈禧太後經常宣召民間藝人進宮去演唱,有一次蓮花落藝人趙星垣(藝名抓髻趙)進宮去演蓮花落,慈禧聽後太為誇贊,說:「他唱的是文武忠勇孝賢良,頌揚的是國泰民安。」遂賜名叫「太平歌詞」。並召成喜、來喜等人到宮里任專職教習,教太監們演唱。傳到官外以後,藝人們也沿用了這一名稱。
⑤ 歌詞的由來
歌詞起源
起源之一
台灣導游:當年鄭成功去台灣時帶了兩只老虎,不慎老虎跑掉了。台灣百姓沒見過老虎,看見它們在街上大搖大擺地走過,還以為是兩只放大版的貓,紛紛圍上去觀賞。不想老虎會咬人,結果傷了許多人。圍觀的百姓一看不對,就拿起棍子來打老虎,終於將老虎制服。這時鄭成功的手下正好趕來抓老虎,就把兩只受傷的老虎帶回去交差。鄭成功一看,怎麼這兩只老虎面目全非了?於是就編了一首童謠:「兩只老虎,兩只老虎,跑得快,跑得快。一隻沒有耳朵,一隻沒有尾巴,真奇怪!真奇怪!」
鄭成功與老虎的故事挺多,但是提到編了童謠的卻只有這個.那就只分析它好了.
⑥ 帶人名的歌詞
1、如果我是陳奕迅,這句話太吸引,獨站在鎂光下逃離樹蔭。——Mr.《如果我是陳奕迅》
《如果我是陳奕迅》是一首由Alan Po(布志綸)作曲,Dash(譚健文)、小克填詞,香港搖滾樂隊Mr.演唱。收錄於專輯《If I Am...》中,發行於2009年09月03日。該歌曲國語版《如果我是陳奕迅》收錄於2010年02月05日發行的專輯《Like Black》中。
2、靠著窗半夜聽見袁惟仁彈吉他,他認真創作的哼哼唱唱。——SHE《聽袁惟仁彈吉他》
《聽袁惟仁彈吉他》是台灣女子組合S.H.E演唱的歌曲,收錄在2007年發行的專輯 《play》中。
《聽袁惟仁彈吉他》的來歷是台灣創作人袁惟仁在搜索自己的名字時看到了這首詞,覺得很有趣,很符合S.H.E這個組合一直給大家留下的印象,就推薦給了公司,讓S.H.E唱。這首歌的詞作者張簡君偉是袁惟仁當年的鄰居,袁惟仁搬到他家樓下後,激發了他對音樂的樂趣,於是就有了這首詞。
3、我愛你你是我的茱麗葉,我願意變成你的梁山伯。——卓文萱,曹格《梁山伯與茱麗葉》
《梁山伯與茱麗葉》是卓文萱與曹格演唱的一首歌曲,由曹格填詞並譜曲,收錄於卓文萱2006年10月26日發行的專輯《習慣》中。歌曲被選為偶像劇《戀愛女王》的片尾曲和婚戀節目《非誠勿擾》背景音樂。2007年,該歌曲獲得第一屆KKBOX數位音樂風雲榜年度二十大金曲。
4、多想有個林夕躲在心中描述,感情的起伏和不想掩飾的痛苦。——林宥嘉《心有林夕》
《心有林夕》是林宥嘉演唱歌曲,由藍小邪作詞,鄭楠作曲,收錄在2008年發行專輯《神秘嘉賓》中。
5、陳綺貞的,太聰明呢,十年我們,情人變陌生。——劉惜君《怎麼唱情歌》
《怎麼唱情歌》是「透明系女聲」劉惜君演唱的歌曲。由郭頂作詞作曲,收錄在其2011年4月發行的專輯《拂曉》中。2011年該歌曲獲中國歌曲排行榜年度金曲獎,2012年4月獲第19屆東方風雲榜十大金曲獎。
⑦ 歌詞的名字叫什麼
小虎隊-故事
我們在雨中別離
說不定又風中相遇
白雲說邂逅是一種傷心的美麗
就像那躲進河流的雨滴
終於你剪了長發
也終於我把相片都拆下
歲月說簽名和留影都會都被遺忘
誰不學不流淚誰是傻瓜
我們匆匆的來又匆匆的去
倔強的青春不就是一支脆弱的琉璃
我們匆匆的來又匆匆的去
在天涯留下尋的跫音
流浪以後才明白對你有一份痴心
慢慢學會了牽掛
怕你哭泣沒人理
當你開始懷念我的從前
故事會不會改變
終於你剪了長發
也終於我把相片都拆下
歲月說簽名和留影都會都遺忘
誰不學不流淚誰是傻瓜
我們匆匆的來又匆匆的去
倔強的青春不就是一支脆弱的琉璃
我們匆匆的來又匆匆的去
在
天涯留下尋的跫音
流浪以後才明白對你有一份痴心
慢慢學會了牽掛
怕你哭泣沒人理
當你開始懷念我的從前
故事會不會改變
流浪以後才明白對你有一份痴心
慢慢學會了牽掛
怕你哭泣沒人理
當你開始懷念我的從前
故事會不會改變
流浪以後才明白對你有一份痴心
慢慢學會了牽掛
怕你哭泣沒人理
當你開始懷念我的從前
故事會不會改變
⑧ 千千闕歌名字的由來
「闕」是「闋」字的錯寫,兩個字讀音一樣,意義不同,這里是量詞,「首」的意思,「千千」泛指很多,歌名含義指很多首歌。
在歌詞里有「來日縱使千千闕歌,飄於遠方我路上,來日縱使千千晚星,亮過今晚月亮,都比不起這宵美麗,也許不可使我更欣賞。」這段話就是說,在以後的日子裡,縱然會再聽到許多首象今天這樣的歌,縱然以後所有晚星都眩目過今晚的月亮,我也忘不掉今晚的美麗,因為,離別後就沒有其它事物能使我更加欣賞的了。
⑨ "張三的歌"名字的由來
歌出自台灣百張最佳專輯之李壽全的《8又二分之一》。
歌名的來歷要結合整張專輯的主旨來說。
李壽全作為台灣民謠時代的推動人在80年代中後期是起著舉足輕重的地位的。他創作了蘇芮專輯《一樣的月光》、《請跟我來》,潘越雲《天天天藍》、《守著陽光守著你》等歌曲,並為蔡琴、李健復、王新格等歌手製作過音樂專輯。
確切的說,李壽全應該算是一個幕後的製作人。86年的台灣歌壇是民謠運動自由創作的覺醒時期,大量音樂製作人從幕後走到了台前,李壽全也推出了自己唯一一張真正意義上的個人專輯《8又二分之一》。這張專輯作品發行之前李壽全曾經出版過一張《未來的未來》電影原聲碟(以電影《超級市民》原聲帶的名義推出),有了這張專輯的嘗試,《8又二分之一》中的音樂就顯得更加成熟和耐聽了。這張專輯給台灣的流行音樂帶來了無法比及的社會效應,可以說是那個年代無法抹去的回憶。
李壽全是早於羅大佑的音樂人,在他的音樂中卻不難發現其對社會現象的關注是完全不低於羅大佑的。李壽全的音樂旋律優美流暢,很少聽的到情緒的大起大浮,他的歌詞也是完全口白話的,這就更讓李壽全和他的音樂讓人接受和打動。
總是念著什麼時候才停止流浪,事實上,人生就是流浪。被過去趕著逃,被未來牽著跑。--《8又二分之一》
聽來的辛酸故事好象特別熟悉,電影上的小人物又好像是自己,唱片里的戀情都像是纏綿的過去,然而,別人的悲劇總是別人的悲劇。--《張三的歌》
這兩段話分別寫在第一首和第二首歌歌詞旁邊。作為序,它完全的表達了李壽全音樂的含義。孤獨、惆悵、凄涼的音樂就是歌中所描寫的那些城市中小市民的生活狀態。有著許多的夢想卻不得不在這個城市放棄掉多年的追逐,然後變得平淡茫然。李壽全的歌是唱給特定的台灣青年的,那些少年不得志青春消逝的人。
主題歌《8又二分之一》讓我想起了侯孝賢曾經導演的一部影片,也叫作《8又二分之一》。同樣寫實性的述說著台灣市民的生活,同樣的茫然著找不到方向。8又二分之一究竟代表著什麼?李壽全在音樂里唱到了八種生活狀態,異鄉的流浪、冬夜的凄涼、黃昏的城市、搬家的前夕、擁擠的人群、電影角落的哭泣、卡拉ok消沉的男人和往日戀人的回憶,這一切是在九月的午後,一個黯然神傷的季節。李壽全在歌里唱著每一種生活,也就在唱著都市裡每種人的生活。
《張三的歌》是電影《父子關系》的主題歌,電影中的小人物有時就好比自己,所以我們在看到那些和自己狀態相似的人物時往往容易被他們的命運打動。李壽全在歌里唱著希望,他說:我們要飛到那遙遠的地方看一看,這世界並非那麼凄涼,我們要飛到那遙遠的地方望一望,這世界還是一片光亮。這只是失望背後才隱藏的希望。那種阿Q似的自己給自己的希望。李壽全就在音樂中再次唱著小市民的悲哀。
在李壽全的歌中聽到的終究還是迷茫。李壽全寫的是小人物的歌,於是聽得懂歌的人自然也就成了小人物,在這些小人物的命運中悲哀。志願的落空、流浪的凄涼、理想無法實現、看不到自己的未來。在音樂中彷彿找的到自己的影子,在這個社會被遺棄的角落裡我們哭泣我們爬起,在頹廢中堅強的成長歌唱。李壽全在音樂中揭露著這個社會的痼疾,這種來自社會底層批判的聲音在現代化都市裡歌唱了十多年,還將繼續的傳唱下去。
《未來的未來》、《我的志願》、《上班族的一日》三首歌唱著人們不甘平淡的心態,也唱著理想的流逝。在《未來的未來》里,李壽全還在期許明天的美好,還在等待生命的輝煌。然而在雨水和車聲擁擠的窗口思考,在都市的邊緣停留時,他終究還是只能期待。他唱著:這未來的未來,我等待!等待中的蒼白。《我的志願》是這張專輯中僅有的一首節奏稍快的歌,李壽全唱著從童年到成年的理想志願,唱著多年每個志願的落空,或許這種落空只是年少單純夢想在這個污濁社會的消逝。少年不得志後,李壽全開始描寫上班族的生活,在日復一日擁擠的電梯、臃腫的公車里我們的日子一天天過去,眼角的皺紋爬了上來,嘴角的微笑世故了起來,青春就這樣在老闆諾言的等待中一點點逝了去。終於那些曾經的夢想被現實消磨殆盡,終於我們面對著鏡子發現自己老了去。這是這樣的一種悲涼?李壽全的音樂就唱著這種無奈和悲傷,叫人無法不被打動不在心裡沉思。
《佔領西門町》是這張專輯中最有意義的一首歌。羅大佑曾經唱過《鹿港小鎮》,李壽全的《佔領西門町》也是一首同樣內涵的音樂。如果熟悉侯孝賢電影的人就會知道那個年代台灣底層少年的生活。拿著砍刀每天無所事事,閑著時泡泡miss,意氣比親情還要重要……這就是那時台灣少年的生活。少年的情和意流露在侯孝賢的電影里,也流露在這首《佔領西門町》的音樂里。這種少年「朋克」的現象是台灣獨有的景色,也是台灣的無奈。李壽全就在音樂里描寫著這種現象和這群孩子的世界,他說「他們是台灣的少年朋克,國家未來的主人翁,他們佔領了西門町」,他說「他們終究會長大,我們終究會變老,他們的夢想會成為事實,我們的想法會過去。在未來的社會里,如果不想被遺棄,當你來到西門町,要和他們一起呼吸!」
《殘缺的角落》是一組紀念西門町街頭藝術家的音樂,兩首歌曲和一支音樂唱著李壽全對人性尊嚴的贊美和對社會無情的披露。《殘缺的角落》又一次將聽者拉到了社會深處遺留問題的關注里,叫人無盡感慨。
李壽全的音樂聽來是傷感和惆悵的,這樣的音樂在86年那個民謠盛行的年代還是有很大的差別。這位幕後歌手在唱著自己心聲時,所呈現出來的與市場形態不甚相同的風格及其概念在那個年代給社會帶來了難能可貴的社會效應。音樂雖然不能改變什麼,但是音樂引起了人們的思考,叫人開始關注另外一種生活狀態的人群。我想,這也是李壽全音樂最具有意義的地方,也是過了十五年後再次拿出這張專輯評點的理由!
音樂帶給人們的感覺是共通的,如果你也被這樣的音樂所打動。尤其是李壽全的音樂,我想,能夠被他的音樂所打動的人在思想上也是一致的。拿出這張專輯寫與《殘缺的角落》組曲的後記給每一個聽過李壽全和沒有聽過他音樂的人分享!
由此可見,張三是李壽全為他歌里所唱的小人物所起的名字,普通的名字,整首歌是在說張三的心聲。